
nanaでGLAYさんの「彼女の"Modern..."」歌ってみました。
僕にしては沢山拍手いただけたので嬉しかったです。
拍手くださった皆様、ありがとうございます。
今度はHOWEVWRを歌いたいと思います。
中学生のころ一所懸命ギターソロ練習したなぁ・・・。

ボイトレしようと思うんだけど、
ネット上にはボイトレに関する情報が多いので、こういった悩みを持つ人も多いと思います。僕もその中のひとりでした。
自分に合っていない間違った手順や方法で手当たり次第に練習をしてしまうと、上達しないばかりか逆に下手になってしまう危険も・・・。
そこでこの記事ではYouTubeの「東本ボイストレーニング」というチャンネルの中から、ボイトレ初心者にオススメする効果的な練習の手順と内容についての動画を紹介します。
この記事を読めば「正しい順序で効率よく歌が上手になれる方法」がわかります。
ぜひ参考にしてください。
まずはこちらの動画をご覧ください。
有益な動画をアップして頂いた東本先生に感謝です。
以下に内容をまとめました。僕の実践内容や考えもちょっと加えてあります。
練習とは本番があってのもの。本番を見据えた練習が必要になります。
ライブはもちろん、SNS(YouTubeなど)へ自分の動画をアップするのも立派な本番です。
僕の場合はYouTubeやnanaへの投稿や、Mirrativ(ミラティブ)やトピアなどのアプリでライブ配信するのを本番と決めて練習しています。
また定期的に自分の歌を録音しておくと、上達を実感できるのでオススメです。
歌を練習するためには、それなりに大きい声が出せる環境を用意しなければいけません。
家で小声で練習しても本番とかけはなれた声の出し方なので、意味のない練習となってしまいます。
家で練習できない方にとってはかなり高いハードルだと思いますが、現実的なのは近くのカラオケ店や練習スタジオを利用することだと思います。
僕の場合は通勤時に朝早く家を出て、車で人がいないところへ行き、車の中で練習することが多いです。
歌を上達させるためには、毎日同じ時間に同じ量の練習を行うのが効果的です。
「今日は時間があるからガッツリ5時間練習しよう」とか「今日は時間がないから20分だけ練習しよう」というのは規則正しい練習とはいえません。
毎日何分であれば時間を確保でき、継続できるかを考えましょう。
また週に1回練習をしない日を作ることにより、脳内を整理することができます。これをレミニセンス効果といいます。
歌が上手い人と比べて自分は下手だと思ったら、乗り越える壁を見つけたという前向きな気持ちを持ちましょう!
僕自身、歌を練習し始めてから何度も自分の声を録音して聴いて「本当に下手くそだ。全然上手くなれる気がしない」と何度も挫折しそうになりました。
でも東本さんのこの練習内容を毎日3ヶ月程度続けた頃に、鼻腔共鳴の感覚や口腔共鳴のコントロールが多少できているような感覚があり、歌の上達を実感することができました。
最初はなかなか上達を実感することは難しいかもしれませんが、続けていれば必ず練習の効果はでてきます。
僕もまだまだ練習中の身ですが、あきらめずに前向きな姿勢で一緒にがんばりましょう!
ちなみに自分の歌を録音するのは起きてすぐ(朝)ではなく、声帯周りの筋肉が完全に立ち上がっている時間帯(夕方頃)がオススメです。僕の場合は朝に録音した声は鼻声っぽくなったり、こもった感じになったり、音程がフラットしたりとかして聴くと本当にヘコみます。要注意です。
だれでも朝は声帯周りの筋肉が立ち上がっていません。立ち上がっていない状態で曲などの練習をしても、本番とは違う状態なので練習の意味がなくなってしまいます。まずは朝起きたらテクニックや曲の練習の前に立ち上げ発声を行ないましょう。起きてから1時間後くらいがちょうどいい時間です。
2023年6月現在、東本ボイストレーニングのチャンネルには立ち上げ発声に関する動画が10本ほどあります。
その中でも「Vol.」と付いている動画が4本あるので、それを1から順に3ヶ月ずつ行なっていくのがオススメです。発声メニュー自体はそれぞれ10分程度で終わる内容となっています。
テクニック練習については、順序を守って練習すべき項目が10Stepあります。5つの「練習項目」の後に紹介します。
持ち曲とは「カラオケで歌える程度」の曲ではありません。
歌詞の内容が歌の中に落とし込めていて、歌いまわしが決まっており百発百中で歌える曲のことです。
持ち曲にする曲を選ぶときは、今の自分の実力をふまえて2週間程度でできる曲をチョイスしてください。1日1行ずつ歌詞を進めていき、2週間程度で完成させます。
持ち曲が完成したら、アウトプット(本番)をしてください。
持ち曲が完成したら練習曲を追加します。持ち曲がある場合には練習曲と合わせて常に2曲練習している形となります。
音楽的インプットでは、音楽理論を勉強したり曲を細かく分析したりします。毎日行なうことなので、1曲のうち「今日はAメロだけ聴いて分析してみよう」でもOKです。
音楽的インプットは必ずしも練習時間内に行なう必要はありません。移動時間などに行なうことも可能です。
練習項目①~⑤を毎日バランスよく行なってください。
ちなみに僕の毎朝のメニューはこんな感じです。
僕の場合は練習項目①~⑤に加えて、音程を矯正する練習を5分行なっています。音程に自信がない方にはとてもオススメな練習です。
テクニック10Stepは以下の通りです。Step1~10まで順番に習得していきます。1つのStepを習得するまでは次のStepに進まないようにします。
Step1~3までは1つの動画の内容を実践することで習得することができます。以下の記事を参考にしてください。
≫【ボイトレ基礎】腹式呼吸・横隔膜Keep・支えのやり方とは?
鼻腔共鳴については以下の記事で紹介しています。
口腔共鳴については以下の記事で紹介しています。
≫ 口腔共鳴=ボイスポジションを狙う?実際に歌って検証してみた
口腔共鳴=ボイスポジションを狙えるようになったら、5つの母音「a、i、u、e、o」の響きを合わせます。特に「 i 」の発音は鼻腔共鳴を使うので曲者です。以下の動画を参考に練習してください。
c.c&c.sの確認は、間違った練習を行わないようにするための重要な項目となっています。自分の声は声帯が開いている声なのか、声帯に加圧をかけてしまっている声なのかをしっかり確認しましょう。
もし声帯が開いた状態なのに開く練習をしてしまうと、余計に開いた状態になってしまいます。また声帯に加圧をかけてしまっている状態なのに加圧をかける練習をしてしまうと、余計に加圧がかかり喉を締めたような声になってしまいます。そうならないためにも以下の動画をぜひご覧ください。
≫【ボイトレ】出来なきゃまずい!3つの器官を正しく使え!声帯器官編
チェストボイスについては以下の動画を参考にしてください。
ヘッドボイスについては以下の動画を参考にしてください。
≫【ヘッドボイス】これなら間違いない!的確にヘッドを出す方法!
ミドルボイスについては以下の動画を参考にしてください。
≫【ミックスボイス】最新の情報補足付きでMum+BUZZでミドルボイスを攻略
ここではミドルボイスの後に習得するテクニックについて紹介しています。ぜひ参考にしてください。
ヴィブラートに関しては以下の動画がとてもわかりやすかったので、ぜひ参考にしてください。
≫【歌唱テクニック】課題は2つ!?イケてるビブラートを手に入れろ!
ウィスパーボイスができるようになると、歌の表現の幅が広くなります。習得するには以下の動画がオススメです。
≫【歌唱テクニック】かっこいいウィスパーボイスの習得法と使い方!
歌詞の語尾処理がうまくできると、歌が上手に聴こえます。10種類の語尾処理テクニックについて解説している以下の動画がオススメです。
≫【歌唱テクニック】同じ曲で語尾処理テクニックを10個紹介します!
僕は練習項目①~⑤に加えて音程を矯正する練習も毎朝行なっています。共鳴腔や母音、チェストボイス、ミドルボイスを意識しながら音程矯正練習を行なうととても効果的です。
音程矯正練習は、声楽科出身のメタルヴォーカリスト&科学的ボイストレーナーである"岩谷翔"先生の動画で行なっています。ぜひ参考にしてください。
≫【有料級 音程の取り方】毎日5分で歌がプロレベルに進化する 音程矯正練習「コードトーンエクササイズ」
今回はボイトレ初心者にオススメする効果的な練習の手順と内容について紹介しました。
特にc.c&c.sの確認は、自分が間違った練習をしないために重要な項目となっています。自然な声帯完全閉鎖が理想的ですね。
今回紹介した手順で練習していけば、ちょっとずつですが必ず歌の上達を感じることができるはずです。前向きな姿勢を忘れずに一緒にがんばりましょう!

前回は東本さんのボイストレーニングの中から、鼻腔共鳴について学びました。(前回の記事はコチラ)
共鳴の感覚は掴めましたが、まだまだ不安定でしたね。
今回は「東本ボイストレーニング」の動画の中から、口腔共鳴=ボイスポジションの狙い方を練習してみました。
練習後の効果を「さよならエレジー」の弾き語りで検証しています。ぜひ参考にしてください。
口腔共鳴=ボイスポジションの狙い方は以下の動画で学びました。
コツを掴むまで時間がかかりましたが、明らかに響きが違う位置があるのでそこを狙えるように練習しました。
口腔を広げるときの感覚は「あくびをする感じ」ですが、あくびをする感じで軟口蓋に当てたあと、ボイスポジションを狙う際にはちょっとずつ口腔内を狭くしていく必要があります。
「口腔内を狭くしていく感覚」
これがなかなか難しい・・・。口腔内を広げたのはいいけどボイスポジションを狙うのにとても時間がかかってしまい、僕には一発で当てる感覚が掴めませんでした。
そこで、「あくびをするときに使っている筋肉はどこか?」を考えてみたのです。そしてわかったのが、「上顎の奥歯のさらに奥あたりの部分を前後に動かす」ことでした。

ここを前に動かすと口腔内が狭くなり、後ろに動かすと広くなります。前に動かすと硬口蓋に声が当たり、後ろに動かすと軟口蓋に当たるって感じですね。
これによってボイスポジションを狙う感覚が掴みやすくなったことに加え、硬口蓋と軟口蓋も結構簡単に狙えるようになりました。
口腔内の調整がいまいちよくわからないという方は、ぜひ参考にしてみてください。
口腔共鳴の練習前と練習後の歌声を菅田将暉さんの「さよならエレジー」を歌って、効果を検証してみました。
ボイスポジションを狙うことによって、全体(特にサビ)の響きは良くなったと思いますが、声の「オ」の成分が強くなったように感じます。
音程が外れている箇所があるのも気になるところです。
今後の課題は以下の通りです。
・口角を上げてオの成分をやわらげる
・少し硬口蓋に寄せて声をハッキリさせる
・楽譜を見て一音一音ピアノアプリで弾きながら音程を確認する
・ウィスパーボイスで歌に表情を付ける
一つ一つ丁寧に練習していきたいと思います。がんばります。

前回は東本さんのボイストレーニングの中から、腹式呼吸・横隔膜Keep・支え・顎の正しい使い方について学びました。(前回の記事はコチラ)
声は安定しましたが、サビが小さいと感じました。
今回は「東本ボイストレーニング」の動画の中から、鼻腔共鳴を実践してみたのでご紹介します。
鼻腔共鳴については、以下の動画で学びました。
すごくわかりやすい解説です。ハミングから「ナ」の発音にして、歌詞を歌う流れですね。なかなか難しいです。
練習前後の歌声を菅田将暉さんの「さよならエレジー」を歌って、鼻腔共鳴の効果を確認してみました。
う~ん・・・。まだ使い慣れてないせいか、鼻腔共鳴を使うと不安定になりますね。まだまだ練習が必要です。
サビの声量については、鼻腔共鳴を使った方がやや大きい感じはします。体の内部に共鳴させた音の方がマイク乗りが良いってことですかね。もっと共鳴の練習すれば、もっと響くはず。
今回は東本さんのボイストレーニングの中から、鼻腔共鳴について学びました。
歌は不安定になりましたが、共鳴の感覚というのがちょっと掴めた気がします。
次回はボイスポジションを狙う練習をしたいと思います。

歌うときに腹式呼吸を使うのは知っているけど、
というように、歌うときの腹式呼吸が「実はちゃんとできていない」という方も少なくないと思います。
そこでこの記事ではYouTubeの東本ボイストレーニングというチャンネルの中から、ボイトレ初心者へオススメな「歌で使う腹式呼吸の正しいやり方」についての動画を紹介します。
この動画を見れば、安定した呼気量を声帯に当てて歌う方法がわかります。ぜひ参考にしてください。
まずはこちらの動画をご覧ください。
腹式呼吸のやり方については知っている方も多いと思いますが、横隔膜Keepと支えの姿勢についてはあまり聞いたことがないですよね。
以下に内容をまとめました。





僕の場合、1~5の手順ではみぞおちあたりにグッと締まる感覚がなかったのですが、足のつま先を内側へ動かして内股にするときに、足の親指の方へグッと力を入れることでみぞおちあたりが締まる感覚をつかめました。

僕の場合は上半身を持ち上げて息を吸うと、うまく腹式呼吸ができずに胸式呼吸になってしまう感じがしました。
上半身を持ち上げて吸うよりも足の親指の力を抜きながら息を吸うことで締めているお尻も自然とゆるみ、横腹が膨らむ感覚を得やすいことに気付きました。

吸った後はお尻を前に出しながら締め、足の親指の方へ力を入れることでまたみぞおちあたりが締まります。これの繰り返しです。
練習前後の歌声を菅田将暉さんの「さよならエレジー」で比較してみまし
た。
結構マシになったのではないでしょうか。でもなぜかサビになったら音量が小さくなって、伴奏に埋もれてしまいました。
共鳴を意識していないからかもしれませんね。今後の課題です。
今回は東本さんのボイストレーニングの中から、歌で使う腹式呼吸の正しいやり方ついて学びました。
結果として歌声は安定した感じがしましたが、サビの声をマイクがあまり拾ってくれなくなりました。
次回は鼻腔共鳴について学びたいと思います。サビの歌声をマイクに拾ってもらえるようがんばります。

前回は東元さんのボイストレーニングの中から、低い声をしっかり出す方法について練習しました。(前回の記事はコチラ)
この練習で低い声の響きは豊かになったのですが、サビの音程がフラット気味になってしまいました。
そこで今回はフラット気味の音程を直す発声プランを「東元ボイストレーニング」の動画を観て練習したので紹介します。
フラット気味な音程を直す方法については、以下の動画で学びました。
「フラット気味になってしまうのは音感が悪いからではない。音感が悪ければ、下だけじゃなく上にも外れるはず。」というのは目から鱗でした。確かにその通りですよね。希望が持てる言葉をいただき感動しました。
フラット気味をなおす発声プラン実践前後の歌声をDISH//の「猫」で比較してみました。
声が高いところの音程が少し安定したと思います。自分の出している声と外に出ている声のギャップに気をつけないといけないなと思いました。
う~ん・・・。でもやっぱりなんか僕は歌がヘタですね。全体的には不安定な歌声。
3記事にわたり、DISH//の「猫」を練習してきましたけど、僕にはまだ難しい楽曲だと思い知りました。
東本さんのボイストレーニングの動画を観て一からちゃんと練習していきたいと思います。
まずは呼吸法をしっかりして、共鳴器官をうまく使えるようになるところまでやりたいですね。がんばります。

前回は東元さんのボイストレーニングの中から、3つの器官を正しく使う練習をしました。(前回の記事はコチラ)
最初より少しはマシになったと思いますが、録音して聴いてみるとサビの前のメロディ部分が弱いことに気づきました。
そこで今回は低い声をしっかり出す方法について、前回同様「東元ボイストレーニング」の動画で練習しましたので紹介します。
低い声をしっかり出す方法については、以下の動画で学びました。
低い声を胸に響かせようとすると、咽頭腔の範囲が拡大するそうです。確かに自然と喉仏が下がります。
東元さんのボイストレーニングで、低音の練習をする前と後の歌声をDISH//の「猫」で比較してみました。
低い声の音量が大きくなったというよりも、声が安定して響くようになったと感じます。
歌っていても頑張ってる感が少なくなり、結構歌いやすくなりました。ただ、サビに入ると音程がフラット気味になりましたね・・・。
今回は東元さんのボイストレーニングの中から、低い声をしっかり出す練習をしました。
結果として、サビの前のメロディ部分が安定しましたが、サビの部分の音程がフラット気味になってしまいました。ただでさえ音程良くないのに・・・。
ということで、今度はフラット気味な音程を直す練習をしていきたいと思います。がんばります。